2026 年的第一场流量大战，在跨年夜打响。

作为岁末最具影响力的竞技场，如今的跨年晚会，早已超越了单纯的明星阵容比拼，演变为平台综合实力的全面较量。跨晚 21 年，各大平台依托自身基因，在流量、情怀与圈层赛道上加速分野，跨年晚会正在逐步告别 " 通吃路线 "，形成差异化的竞争格局。

那么，今年的跨年大战究竟谁胜谁负？各平台的跨年晚会有何亮点？背后又折射出哪些行业趋势与转变？

谁才是真顶流？

从收视表现来看，今年跨年大战的大赢家归属于央视与湖南卫视。

根据酷云数据，央视跨年晚会平均收视率达 5.38%，以断层优势领跑市场；湖南卫视跨年晚会则以 1.8% 的平均收视率名列第二，并蝉联省级卫视冠军。

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而江苏卫视、浙江卫视、东方卫视、北京卫视跨年晚会平均收视率均不足 1%，分列第三至第六名，共同构成了跨年大战的第二梯队。值得一提的是，东方卫视依靠肖战压轴表演，创下了近三年的最高峰值收视率（1.35%），但平均收视率仅为 0.63%。

与之相对，B 站跨年晚会虽无传统意义上的流量明星，但在网络平台上的热度依然不容小觑。官方战报显示，其直播人气峰值达 3.5 亿，实时弹幕互动突破 1000 万条，站内二创播放量超过 1 亿，吸引全球 25 万 + 海外用户同步观看。

有意思的是，这样的战局与去年高度一致：同样是 B 站出圈，同样是央视、湖南卫视、江苏卫视稳居前三，仅浙江卫视与东方卫视的排名互换。这一方面显示出头部平台的稳固地位，另一方面也证明热度不完全与顶流划等号，单一头部艺人难以拉动整体收视。

如果说早年跨年晚会的竞争核心是争夺同一批顶流明星，那么今年，各大平台已明显转向差异化策略：有人继续押注流量热度，有人深耕情感陪伴，也有人专注圈层风格，以此构建各自的辨识度。

湖南卫视走的是将流量拉到极致的路线，通过集结时代少年团、王嘉尔、华晨宇、檀健次等大批兼具人气与话题的艺人，将晚会的娱乐性与网络热度拉满；江苏卫视主打真唱，晚会阵容以实力派歌手为主；浙江卫视依托 " 综艺 + 青春 " 的平台底色，将跨年晚会现场直接变为综 N 代的欢乐主场；东方卫视打造 " 剧跨年 " 特色板块，串联经典影视 IP，试图在流量与怀旧之间寻求平衡；B 站凭借 " 童年回忆杀 " 与国际顶配阵容，打造了一场跨次元狂欢；至于央视，其立足点依然是主流叙事，节日氛围感与仪式感最强。

可以看到，基于各自不同的定位，今年各大跨年晚会均打造了一定的出圈话题。

其中，江苏卫视的沈佳润意外成为当晚热度最高的艺人之一。其在与毛不易合唱《不染》时出现抢拍、破音和持续跑调的情况，让 # 沈佳润跑调 #、# 谁来救救毛不易 # 等相关话题迅速占据热搜高位。

而说到当晚人气最高的艺人，则非肖战莫属。其在东方卫视进行压轴表演时，全场粉丝瞬间点亮红色灯牌，再现了 "8 秒红海 " 的标志性时刻。

浙江卫视则上演了一出计划外的彩蛋。艺人李川在表演结束后，突然向女友锤娜丽莎现场求婚，为这场充满 " 熟人局 " 氛围的晚会，带来了一个流量爆点。

湖南卫视的流量盛宴在引爆全网的同时，也形成了独特的舆论奇观。像是黄子韬与徐艺洋合唱《爱错》时 " 激吻 "、华晨宇与时代少年团的压轴争议等花边新闻，也为晚会增添了不少热度。

相比之下，B 站的出圈更加 " 传奇 "。因瞬时流量过大，当晚直播多次卡顿中断，让 " 跨年必崩 " 再次成为网友吐槽的焦点。

而在艺人构成方面，今年跨年晚会普遍采用歌手与演员混搭的配置，除了肖战这类被平台深度绑定的顶流外，业务能力稳定、受众覆盖面广的实力派歌手成为最抢手的资源。

其中，周深先后出现在央视、江苏卫视、北京卫视、B 站四场晚会中；刘宇宁参与央视、江苏卫视、北京卫视三场；黄子弘凡同样横跨央视、江苏卫视、B 站三场；而希林娜依高、张韶涵、阿云嘎、袁娅维等也有两场邀约。

不过，虽然乍看之下星光密集，但仔细观察便会发现，艺人们的分身有术更多依赖于录播。

事实上，今年的跨年晚会，已经进入直播与录播并行、甚至录播占优的新阶段。央视跨年晚会全程采用提前录制模式，舞台分布在山西吕梁及多个地域场景，既方便复杂舞美和非遗表演反复打磨，也为艺人分批进组录制挪出空间；B 站同样以录播为主，以保证舞台创意和特效完成度。相较之下，湖南卫视、江苏卫视仍坚持直播，反而成为少数仍在强调临场感的平台。

这一现象的背后，也折射出今年跨年晚会更深层的变化：越来越多头部艺人，正在把真正的 " 跨年夜现场 " 留给个人演唱会。在商业回报更高、表达更完整的个人舞台与拼盘晚会之间，不少艺人做出了取舍，这也成为今年跨年晚会区别于以往的一项关键特征。

综合来看，当下跨年晚会的竞争，已不再停留于简单的明星堆砌，而是转向各平台基于自身定位，在流量、风格与受众之间所做出的差异化选择。这种策略层面的分化，也意味着跨年晚会正从对流量的单一追逐，逐步演变为围绕定位与内容展开的全方位比拼。

跨年晚会之变

回顾跨年晚会的发展，其从单纯的 " 明星拼盘 "，到承载品牌价值的 " 年度文化事件 "，经历了一次明显的转型。

2005 年，湖南卫视开创了国内跨年晚会的先河。凭借《超级女声》的巨大热度，其以分组 PK 的演唱会形式，成功吸引了海量观众与商业赞助。此后，江苏、浙江、东方等电视台迅速跟进，让跨年晚会逐渐成为了各大卫视年末的标配。

然而，当时跨年晚会的竞争主要围绕着明星资源，节目几乎清一色沦为 " 歌舞串烧 + 零点倒计时 " 的固定模板，最终导致内容高度同质化，陷入 " 千台一面 " 的尴尬境地。直到 2019 年，B 站以 " 最美的夜 " 跨年晚会成为破局者。其凭借对 ACG 文化与 Z 世代情怀的精准触达，不仅收获了现象级的播放量与口碑，更为跨年晚会带来了新可能。

以此为分水岭，跨年晚会的竞争核心开始从 " 拼阵容 " 转向 " 拼定位 "。时至今日，明星资源之于跨年晚会，更像是一张 " 底牌 "，而非成功的唯一保障。与之呼应，各平台的策略重点已走向分化：一方面，在以流量明星为基础的同时，为更多实力歌手与资深艺人敞开大门；另一方面，通过打造独特的品牌标签，吸引并稳固核心受众。

这种变化，在今年的跨年晚会上体现得尤为明显。尽管数量众多，但各平台的定位与用户画像却比以往更为清晰。从最初释放宣传物料开始，不同的跨年晚会就已在内容与气质上呈现出明显差异。

以湖南卫视与浙江卫视为例。前者对于跨年晚会的定位是一场潮流狂欢嘉年华，其凭借全景 AR 舞台与全民互动玩法，精准指向追逐娱乐热点、关注明星动态的年轻群体；后者走的则是情感陪伴的合家欢路线，其依托《奔跑吧》《种地吧》等经典综艺 IP 的熟面孔，着力维系家庭观众。

这种截然不同的定位并非随意为之，而是各平台基于自身的品牌基因、内容调性与用户生态而做出的决定。

同样，这种变化也体现在艺人的选择上。东方卫视曾在肖战低谷期给予支持，此次的压轴表演，被粉丝视为 " 双向奔赴 "；江苏卫视与李宇春、薛之谦等艺人的合作已持续 10 年，这种深度绑定既形成了稳固的嘉宾阵容，又强化了晚会的演唱会标签；B 站自身的圈层属性与 Katy Perry、Carly Rae Jepsen 等国际艺人不谋而合，彰显出多元文化包容性。

换句话说，跨年晚会对核心艺人的选择不仅关乎流量，更是各平台强化自身品牌标签与差异化定位的重要手段。

此外，今年跨年晚会在艺人选择上还有一个显著特点：这些 " 压箱底 " 的艺人普遍业务能力不俗，即便是流量明星，也大多兼具演员与歌手身份，具备现场演唱能力。这意味着，平台正努力在流量与实力之间寻求平衡，跨年晚会的选人标准已从单纯的人气导向，向人气与实力兼备转变。

在此背景下，" 回归音乐 " 成为今年跨年晚会另一个不容忽视的信号。湖南卫视、江苏卫视、东方卫视等多个平台，都开始强调跨年晚会的演唱会属性，并认真审视假唱问题。

以湖南卫视为例。2021 年，为拓展内容边界，其将 " 跨年演唱会 " 更名为 " 跨年晚会 "。如今时隔四年，又将名称改回 " 跨年演唱会 "，传递出的是一个明确的态度：让跨年晚会重归音乐的怀抱。

当然，每位艺人的表演水平参差不齐，导致最终呈现效果各有差异。但在假唱屡屡引发争议的当下，这一转向旨在将演出的真实性重新推至台前，重建观众对跨年晚会的信任，为大型直播演出划出一条专业底线，对行业发展具有积极意义。

内容逻辑的深层变革，同步驱动了商业合作模式的升级。

今年，特仑苏独家冠名东方、江苏、北京三台，让用户边切换各大晚会边喝特仑苏，在 " 全都要 " 的跨年体验中强化 " 必备营养陪伴 " 的品牌印象；京东 x 湖南卫视共建体验路径，从抢票通道到 " 弹幕烟花 "，将品牌嵌入观众的观看与互动过程；乐道汽车 x 浙江卫视实现场景化植入，将 " 团体竞演 " 机制与 " 家庭用车 " 场景结合，完成从展示到使用情境的转化；B 站 x 千问 APP 则直接提供 AI 互动工具，鼓励用户创作内容，使品牌价值在使用过程中被自然传递。

从这些案例可以看出，跨年晚会的商业合作正从单纯冠名走向内容共创。品牌不再停留在舞台边缘，而是融入节目机制与观众体验，与晚会的情绪和观看场景共建完整叙事。

跨年晚会的竞争维度已从早期的 " 拼阵容、拼热度 "，演进为如今的 " 拼定位、拼内容、拼体验 "。其终极看点，也从 " 谁更热闹 "，转向了 " 谁更对味 "。

结语

当下，艺人紧缺与录播泛滥的困境，正在倒逼跨年晚会主动求变。这种趋势既可能催生新的突破，也可能成为行业面临的核心挑战，为未来的竞争增添了更多变数。

在这个层面上说，跨年晚会未来的挑战，或许不再仅仅是如何做出差异，而是如何重新定义不可替代的价值。毕竟，当录播成为常态，当顶级艺人的现场成为一种奢侈，平台必须回答：除了拼凑星光，还能提供什么？是独具匠心的精品内容，是无法复制的群体共鸣，还是超越观看的参与体验？

这场年度盛宴的兴衰，最终取决于能否击中观众的情绪与期待。