▲ 1935 年 12 月新落成的国立音专正校舍校门

在上海杨浦区民京路 918 号，矗立着一座融合中西建筑风韵的清水红砖大楼——公安部第三研究所主楼。

这座建筑价值非比寻常：这里曾是中国第一所高等音乐教育机构——国立音乐专科学校的校舍。它铭刻着一段中国现代音乐教育短暂却闪耀的 " 黄金时期 "。

" 漂泊学堂 " 终于有了校舍

1927 年，蔡元培与萧友梅在上海创立 " 国立音乐院 "（后更名 " 国立音专 "），开启了中国现代音乐教育的先河。

建校之初，学校一直没有固定校舍，起初租用陶尔斐斯路（今南昌路）的一栋花园洋房，后来因为租金压力，辗转租借于霞飞路、毕勋路、辣斐德路（今淮海中路、汾阳路、复兴中路）等地，如同 " 漂泊的学堂 "。用校长萧友梅的话说，" 搬家是音专的家常便饭 "。

1934 年，经校方多年的奔走呼吁，终于在当时江湾 " 市中心区 " 市京路（今民京路）买下 16 亩土地作为新校址。政府拨款 8 万元，用于校舍的建造。

新校舍由清华毕业的留美建筑师罗邦杰设计，砖混结构，立面对称，清水红砖，巧妙融合西方古典主义与中国传统元素。主楼门厅地面上镶嵌着代表学校精神的银琴黄钟图案校徽。可惜的是，由于经费不足，当时只建成了主教学楼、东西侧琴房和女生宿舍，计划中的礼堂、图书馆、体育馆和男生宿舍都没能建成。

1935 年 9 月，新校舍作为 " 大上海计划 " 市中心区文化建筑群组成的一部分正式启用。国立音专终于结束了八年内七次搬迁的漂泊历史，拥有了属于自己的 " 音乐殿堂 "，也迎来了发展的黄金时期。

" 黄金时期 " 的音专盛景

新校舍带来的硬件提升，极大地提升了国立音专教学与艺术实践的条件。

声乐大师周小燕 1935 年入学时惊叹：" 像踏入音乐宫殿。" 音乐厅穹顶高耸，声学设计精妙，据记载，" 地板下埋了上百口倒扣的陶瓮形成共振腔 "，使得 " 小提琴的弱奏也能清晰地传到每个角落 "。1936 年，意大利指挥家富华（Arrigo Foa）率师生乐团演奏莫扎特作品，无须扩音设备，后排观众也能清晰捕捉竖琴的拨弦细节，其声效至今令人称奇。独立的琴房隔音极佳，每间配备德制钢琴，实现 " 一生一琴房 "，彻底告别了在弄堂租房练声扰民的窘境。音乐厅每周举办 " 学生习奏会 "，每月更有公开售票音乐会，迅速成为上海重要的文化地标。

在师资和教学上，学校也进入了鼎盛期。

校长萧友梅秉持 " 兼收并蓄 " 理念，广纳贤才。钢琴家查哈罗夫（Boris Zakharoff）、作曲家黄自、声乐教授苏石林（Vladimir Shushlin）等中外顶尖师资汇聚一堂。课程体系既借鉴欧洲经验，更强调 " 中西融合 "，明确规定理论作曲专业学生必修一门民族乐器。分设预科、本科、专修科的严谨学制，为系统化培养音乐专才奠定了基础。

国立音专教学以严苛著称。周小燕回忆苏石林 " 残酷 " 的声乐训练：" 靠墙站立，腹部压厚重辞典唱歌，辞典不能落地 "；练习 " 俄式管道共鸣 "，需想象 " 从头顶到丹田有一根金属管 "。当她唱普契尼高音破音时，苏石林毫不客气地说：" 周，你这声音像被掐死的小鸡！" 这严厉的批评刺激她咬牙苦练了三个月。

黄自先生启迪人心的音乐课令周小燕印象深刻。黄先生虽然主教作曲，但常常来声乐组 " 蹭课 "。他强调：" 唱歌的人更要懂得创作的灵魂！" 他带学生分析《旗正飘飘》，指出：" 三连音不是技巧，是心跳！" 排练其作品《天伦歌》至 " 收拾起痛苦的呻吟 " 时，他眼含热泪告诫学生：" 记住！音乐要替弱者说话。"

这不仅是技艺传授，更是艺术信念的塑造。

民京路校舍于短短两年时间里，孕育了中国音乐事业的众多奠基者：丁善德在这里完成了从琵琶演奏者到钢琴家的转型，并在 1935 年举办了中国首场钢琴独奏会；贺绿汀在音专理论作曲系学习期间，创作了蜚声国际的《牧童短笛》。" 七七事变 " 后，他加入上海文化界救亡演剧队，在山西临汾八路军驻地目睹游击队员的英勇，在煤油灯下一夜谱就《游击队歌》初稿；冼星海也曾短暂就读于音专，后赴法留学。他师从萧友梅，打下了扎实的西方音乐技法基础，对其日后在延安创作《黄河大合唱》有直接影响。此外，喻宜萱、戴粹伦、刘雪庵等一大批杰出音乐家在此成长，音专两年间培养的 54 名毕业生和 150 名肄业生，成为各地音乐院校的创建者与中坚力量。

战火中的中断与后续

来之不易的黄金岁月只延续了不到两年。1937 年 " 八一三 " 淞沪抗战爆发，战火无情地摧毁了这座音乐殿堂。

1937 年日军轰炸上海市区时，江湾成为重要目标。小提琴教育家谭抒真回忆那心碎的一幕：" 那天轰炸时，我与萧友梅校长冲进火场：他抢出黄自《长恨歌》手稿，我扛起两把校产斯特拉迪瓦里琴。琴房梁柱倒塌前，查哈罗夫死死护住钢琴，疾呼：‘别管我！把贝多芬奏鸣曲谱带走！’ " 萧友梅同日日记亦载，" 与谭君冒死入火场，余持黄先生曲谱，彼负两琴箱 "，佐证了关键细节。

校舍主楼和女生宿舍严重损毁，只有门厅的 " 银琴黄钟 " 地坪奇迹般幸存。师生们被迫紧急撤离，学校再次迁入租界，暂借马斯南路（今思南路）一所中学的校舍继续办学，重坠流亡办学的艰辛。

抗战胜利后，学校历经国立音乐院上海分院等阶段，1949 年后定名上海音乐学院，并于 1958 年迁至徐汇区汾阳路现址。

民京路 918 号旧址划归公安部八二二厂（上海消防研究所），其音乐教育功能就此中断。建筑长期被用于工业科研，红砖墙面被水泥覆盖，" 银琴黄钟 " 地坪也被埋在地板之下，其作为音乐圣地的历史身份几近湮没于尘烟。

唯有蔡元培 1936 年亲手种下的雪松，以及 1937 年 1 月萧友梅题写的 " 第一男宿舍落成 " 石碑（嵌于副楼墙体），在岁月流转中，默默诉说着过往的荣光。

音乐圣殿的悠长余韵

历史的回声终被唤醒。

2005 年，国立音专旧址入选上海市第四批优秀历史建筑，理由是 " 中国第一所高等音乐教育机构旧址，具有重要历史与文化价值 "。

2017 年，值上海音乐学院建校 90 周年，学校启动了旧址收回和保护性修复计划，旨在复原 " 银琴黄钟 " 地坪、修缮红砖立面，并规划建设 " 贺绿汀中国高等音乐研究院 "、校史馆及艺术中心。

民京路 918 号国立音专旧址存在的短短两年，是中国音乐教育从无根漂泊到落地生根的象征，更是中华民族在深重危难中，文化命脉坚韧存续并迸发出耀眼光芒的生动缩影，它早已超越了物理空间的局限。正如曾在此工作的公安部八二二厂厂长所言：" 这里是中国音乐人的延安。"

作为中国现代音乐教育的 " 精神原点 "，这里曾汇聚精英、融汇理念、坚守理想、培育栋梁、守护火种。这段短暂却辉煌的黄金时期虽被战火无情打断，但它点燃的星火从未熄灭。从延安窑洞中冼星海吼出的《黄河大合唱》，到贺绿汀笔下鼓舞千万志士的《游击队歌》，再到遍布全国的音乐学院所传承的学脉，民京路 918 号的精神基因早已融入中国音乐的血脉。

施敏

编辑 周欢 /编审 李枫 /签发 蒲谋