在中国文学史的坐标系中，陶渊明和苏轼是两颗相隔六百余年时光的星辰。最新一期《博览群书》杂志刊发文化学者韩海安《陶渊明对苏轼文学创作的影响》一文，揭示了苏轼与陶渊明的精神共鸣。

文章认为，陶渊明与苏轼的对话，本质上是中国文人精神传统的延续与更新。苏轼在继承陶渊明美学范式的基础上，融入了宋代文化的新元素，具体表现在三个层面：一是生命哲学层面。陶渊明 " 不为五斗米折腰 "，决然告别官场的 " 樊笼 "、回归自然的 " 田园 "，用诗文构建起了士人精神归隐的经典范式，成为后世文人心中向往自由、摆脱束缚的精神旗帜。苏轼在其跌宕起伏的政治生涯中，多次化用了陶渊明 " 田园将芜，胡不归 " 这一经典意象，在曲折中寻找内心的宁静与自由。陶渊明热爱田园生活，将自然视为心灵的归宿。苏轼同样钟情于自然，他的诗词中自然意象丰富多样，山水、花鸟、明月等自然景物在他的笔下栩栩如生。二是诗歌美学层面。陶诗以 " 质而实绮，癯而实腴 "（苏轼评语）著称，其语言风格质朴自然，看似平淡无奇，实则蕴含着深厚的韵味。陶渊明善于运用白描手法，用简洁而生动的语言勾勒出田园生活的场景与情感。苏轼继承了陶渊明的创作手法和美学特质，他的诗作常常能看到简洁而富有表现力的描写，更是主张 " 绚烂之极，归于平淡 "。三是艺术技巧层面。陶渊明开创的田园诗传统具有一定的散文化倾向，他的诗歌常常以叙事的方式展开，如《归园田居》中对田园生活的描写，就像是在讲述一个个生活故事，语言质朴自然，不事雕琢。这种散文化的倾向为诗歌带来了一种真实、亲切的质感。苏轼进一步打破诗与文的界限，将 " 以文为诗 " 的手法发挥到了极致。在其《和陶饮酒二十首》中，既有陶诗的叙事性，详细地叙述了自己的生活经历、思想感悟；又融入了宋诗的议论特质，在叙事的基础上，对人生、社会、历史等问题进行深入的思考与议论。这种将叙事、抒情、议论融为一体的创作手法，不仅丰富了诗歌的表现力，也使诗歌更具思想深度。

作者认为，苏轼在对陶渊明的解读与评价中，不仅塑造了陶渊明的文化形象，也借助对陶渊明的诠释完成了自我形象建构。在苏轼的笔下，陶渊明成了一种精神符号，代表着高洁、淡泊、超脱的文化人格。同时，苏轼在自己的诗词、文章中不断提及陶渊明，将自己与陶渊明相联系，表达自己对这种文化人格的追求与向往。苏轼的传播与塑造，使得陶渊明成为中国古代文人精神世界中不可或缺的一部分。

作者 郑文丰

编辑 段筠 /编审 李枫 /签发 蒲谋