本周,Gucci的男女装合并时装秀领衔为本次米兰时装周揭开序幕, Prada、Versace、Giorgio Armani等大牌齐聚,掀起一场现象级流量狂潮。此外,Fendi庆祝品牌百年蜕变,Dsquared2三十周年大秀上演街头DNA重组。老牌时装屋集体开启“叛逆”模式——Ferragamo美学代码重构,Max Mara挣脱设计语言枷锁,秀场变身多元次元碰撞的异想宇宙。更有Alberta Ferretti与Blumarine迎来高光换帅时刻,以及由Susan Fang领衔的东方力量强势输出,惊艳外网。这场持续七天的时尚盛会,用针线织就未来预言,正在重塑我们对「穿着」的终极想象。
Gucci在米兰揭晓2025秋冬系列,这是与前任总监Sabato De Sarno结束合作后,由品牌设计部门合力完成的作品,带我们穿梭品牌的过去、现在和未来。作为过渡时期的系列,本质上仍是对品牌经典单品的重新盘点。挥别安可拉红色主调,改用深绿帷幕,营造一股成熟与魅惑相交的氛围。天桥设计成巨型双G标志,这个设计象征品牌创办人Guccio Gucci,经典Logo至今踏入50周年仍不过时。
系列的主题「Continuum」,是有连续、渐变的意思,努力保留品牌特色,同时为下一个篇章做好准备。有如时光之旅,可以看到多代人的影响,承袭Gucci的世界观与美学,包括60年代末成衣系列诞生时的优雅版型、90年代纸醉金迷下的性感设计、近代极繁主义下的混搭造型,以及这几季常见的方正版型,透过剪裁融为一体。
品牌代言人肖战,品牌大使文淇亮相秀场,尽显魅力与瞩目。
Prada 2025秋冬系列主题为「Raw Glamour」,Miuccia Prada和Raf Simons带领观众重新思考女性服装的定义。
系列中的各个细节都展现着大胆创意,多元物料的配搭运用、故意露出的缝线、不规则的轮廓、造型上模特们凌乱的秀发,突破框框的想象,完美体现女性气质的复杂性。刻意简化轮廓来强调结构,使用非典型的材料,故意展示皱折,抹去“本该有”的曲线美感,将修身的贴身裙子改成与沙漏相反的型态,并使用厚重且粗糙的材料,立体呈现系列概念。无一不在影射这个「不完美」的概念。
Prada代言人马伊琍,Prada品牌大使陈昊宇出席大秀。
创意总监Ian Griffiths将目光投向了最经典的文字作品,《简·爱》与《呼啸山庄》,19世纪文学中最家喻户晓。如今,勃朗特姐妹笔下的那些女性形象,在系列中幻化成具象的体现。
作为品牌主打和明星单品,大衣以丰富轮廓和款式呈现,厚实军装风大衣、英伦乡绅风双排扣大衣、设有实用风琴口袋的奢华派克大衣、斗篷、宽松慵懒的围裹式大衣及晨袍式外套,部分款式更采用针织拼接背部与袖身,拥有精致细节。
以剪裁为框架,服装的结构、轮廓和细节都以柔和的笔触勾勒,融合了多种跨文化的标志性元素。采用丰富的图案面料,以大地色或矿物色调裁剪,搭配“无尽的灰褐色调”。
本季,火山般的色调及太阳炙烤的大地呈现出矿物般的光彩,令人心悦神怡。天鹅绒、羊绒与提花丝绸等面料质地柔软、触感绵密,线条流畅精准。丝绸长裤套装飘逸洒脱,解构式外套前卫而不失贵气,夹克延续优雅气质。晚装更显飞扬创意,刺绣精妙繁复,为轻盈礼服增添亮色。
王星越、佘诗曼出席本季大秀,信步漫游间尽显俊朗型格气质。
Ferragamo 2025秋冬系列的秀场彷若舞台灯照亮一场正在展开的表演,地面洒满花瓣。Maximilian Davis继续上一季对舞蹈的探索,从古典芭蕾的精致转向德国舞蹈剧场的自由流动,试图将舞蹈剧场的语言转化为服装设计语言,将身体的情感表达,缝制进布料与剪裁之中。爱与渴望、自由与掌控、浪漫与激情,在服装廓形、材质运用、以及细节处理上,淋漓尽致地展现了这种既对立又统一的美学。
品牌大使高圆圆亮相大秀现场,气场全开,散发干练又摩登的独特气质。
本季的米兰时装周,其中一个话题便是围绕着Fendi百年盛事。Fendi 100周年纪念大秀由第三代家族掌舵人Silvia Venturini Fendi策划,这场时装展体现了她对传承了五代的Fendi记忆,并庆祝其百年手工艺,透过设计重新定义何谓「Fendi-ness」本质,将传统裁剪与意大利优雅的现代元素交织在一起,展示了时尚大胆而富有想象力的愿景。
身穿 Karl Lagerfeld 于 1967 年设计的复刻版马术服,Fendi 家族第五代接班人——Delfina Delettrez Fendi 与 Nico Vascellari 的一对 7 岁双胞胎儿子 Dardo 与 Tazio,为 Fendi 2025 秋冬大秀揭开序幕,用俏皮可爱的方式开启品牌下一个百年传承。Silvia对品牌致敬的方式,是巧妙地穿梭于不同年代的时尚。低腰蕾丝长洋装,彷佛在呼应她于1966年大秀上梦寐以求的大衣;格纹套装和品牌标志性的Pequin条纹洋装,则映照出1920、1950与1970年代的印记;而菱格纹皮革打造的「香蕉肩」洋装,带来了一抹1980年代的放纵与自由。
Fendi男装代言人檀健次,Fendi品牌形象大使宋雨琦,亮相秀场,宋雨琦更在秀后派对上表演了特地为FENDI创作的新歌。
永远年轻、充满活力的Caten双胞胎兄弟已经在时尚行业度过了30年。让这场秀再次证明了他们自1994年首次亮相以来,反而更加锋利了。
这场秀喧闹、离奇,毫不掩饰地奢华过度。舞台重现了纽约街头的场景,包括依次驶来的复古豪华轿车、皮卡、黄色出租车和巡逻车,每辆车都载着模特,将他们送入一个不断扩展的类似夜总会的空间,整个过程是一场永不停歇、高能量的盛大游行。歌舞女郎、皮革男、牛仔、帅气警察、健身房男孩……,这是一场发自内心的深刻致敬,超越了华丽、奢华和戏剧性,体现了Dsquared²毫不掩饰的性感精神。
Versace 2025 秋冬系列以本能与真实为核心表达,创意总监Donatella Versace将新古典主义与当代美学并置,回溯典藏印花与廓形并融入庞克风格,重构出一种新世代的设计语言。在这个系列中,没有遵循任何规则——只有 Versace DNA 的规则。
2025 秋冬系列正正是围绕着 Versace 的品牌精神出发,以三件饰有Versace标志性巴洛克印花的绗缝礼服造型开场,它们受Versace Home 羽绒被与软装设计启发,其身上的印花正正来自 Versace Home的家饰用常出现的布料图样,以致敬着品牌开创精品家居先河的历史。
SPORTMAX 2025 秋冬,延续了上一季的雕塑廓形与流苏元素,以「突破性重塑」为题,将平凡化作非凡,来展现品牌的实验精神。本季灵感源自一群坚韧果敢的女性,包括工匠、设计师、职场菁英、母亲与挚友,她们的务实态度与睿智视角,共同塑造了SPORTMAX的知性、简约又性感的形象,这些经典衣橱单品在精湛工艺的诠释下,凝练出女性服饰的奢华气质。
本系列大胆拥抱玩趣精神,以扑克牌为反复出现的图案,正式着装的严谨邂逅自由随性的态度。水洗羊毛、磨绒动物纹、精致羊毛真丝提花和印花天鹅绒烘托出柔和色调。大衣以包裹性十足的廓形呈现,短款A字连衣裙以荷叶边作为底边,或采用流畅极简的造型。短裁飞行员夹克、迷你连衣裙和天鹅绒工装长裤的混搭巧妙运用了不均衡的视觉比例。
孟子义一席印花吊带长裙亮相秀场,宛如明媚温柔的紫罗兰绽放米兰。
本季Diesel在米兰打造前所未有的视觉冲击,秀场内部被3.2公里长的涂鸦布料覆盖,来自世界各地的街头艺术家以自由创作形式挥洒色彩,打造出属于当代的个性空间。
创意总监Glenn Martens形容这场时装展为「The True Democracy of Diesel」,延续他对解构与颠覆的探索,以普普艺术、低腰剪裁与牛仔布等设计语言贯穿系列,让街头语汇进入高级时装的语境,模糊既定的穿衣规则。当时装工艺回应街头文化,Diesel正在重新定义下一个时代的服装逻辑。
本季,品牌创意总监Marco De Vincenzo从厚重而质朴的材料出发,打造出一个层次丰富、质感厚实的系列。即使是印花,也被设计成釉彩、橡胶质感,或以编织刺绣的形式呈现。流畅的线条环绕身体,时而勾勒身形,时而轻柔拂过,或短或长,展现出不对称的美感和流苏细节。褶皱勾勒出纤细的腰身,奇幻的植物图案在牛仔布和灯芯绒上自由蔓延。羊毛经过梳理,呈现出独特的纹理,针织衫上点缀着刺绣,亮片在几何层次中闪烁。
新作Counterpoint 3(复调 3)由创意总监Simone Bellotti倾心构想,亮相于米兰圣辛普利西阿诺教堂的古老回廊,追溯 20 世纪苏黎世达达主义艺术运动的起源。本季以其荒诞叛逆的姿态为灵感,随处点缀花瓣般的荷叶褶边、圆润衣袖以及褶皱垂坠塔夫绸或透明真丝。雕塑般的立体剪裁运用夏季斜纹面料与上乘皮革,或勾勒腰身,或垂至膝盖,呈现利落简洁的线条。精裁的着装碰撞皮革、印花等狂野元素,准则与创想间,张扬无拘无束的自我表达。
新任创意总监Lorenzo Serafini的首秀。软雕塑般的设计与工艺,雪纺、绸缎、羽毛等面料在这个系列中被极致化的运用,对服装结构进行轻巧拨动。Serafini将这样一个简约又优美的系列作为接手后的首秀,在平稳过渡期之后,如何延续品牌遗产以及于此中的创造,对品牌和设计师自身的发展而言则更为关键。
David Koma的设计生涯凭借前卫先锋与精湛剪裁而备受认可,这次他为Blumarine带来的,不仅是设计语言的革新,更是一场对品牌精神的深刻解读。过往Blumarine的Y2K美学,在DavidKoma笔下转化为一个更成熟、自信的形象。2025秋冬系列以「黑暗中的浪漫」为主题,他将品牌的玫瑰图腾重新解构,使其带上荆棘的锐利;并且将对意大利电影明星的颂歌融入创作,构筑刚柔并济的女性形象。
中国时装设计师Susan Fang首次在米兰时装周期间发布2025年秋冬系列。此次发布得到了由意大利奢侈品牌Dolce&Gabbana发起的,旨在扶持年轻设计师的”Supported By Dolce&Gabbana”项目支持。作为中国最具想象力的年轻设计师之一,她的作品令人陶醉,具有一种空灵的气质。
这场名为“空气记忆”的秀在Dolce&Gabbana总部举行。通过织物和形态捕捉空气的轻盈,巧妙构思与技术能力相结合,使其成功地创造出仿佛与空气一样轻盈、如同流动的绘画云朵般的服装。在这场秀中,最引人注目的作品是“折叠彩虹裙”,这些流动的服装旨在象征爱情中看不见的能量。精致的薄纱丝带被巧妙地编织在一起,形成了体积庞大、渐变色彩的组合,宛如在身体周围绽放的超凡花束。
编辑/Nata 设计/ShanShan
*图片来源于网络